（4/12（日）晚，國家音樂廳。）
J. Haydn: Violin Concerto No. 1 in C Major, Hob. Ⅶb/1
A. Schoenberg: Varklärte Nacht, Op. 4
P. Tchaikovsky: String Quartet No. 3
寫手團難得獲古典樂團邀請。我一直在想：他們希望看到怎樣的回饋呢？如何吸引他們未來再度與我們合作呢？我非得寫出專業古典味嗎？⋯⋯又忍不住揣測：那些愛上古典樂的一般百姓，會怎樣用文字描述自己的感覺？我只知道朋友聽了會放鬆、會沈醉、會喜悅，但並不是愛上古典樂的人都可陳述出一篇導聆。
所以，這篇一點都不專業——不會是導聆，也不會是評論。更古怪的是：身為「視覺系」的我，不只「聽」古典樂，我還「看」。我只告訴你們，我為什麼喜悅。
這是我第一次看到大鍵琴正式演出。當年在芝加哥大學音樂系館，第一次接觸那黑白顛倒的琴鍵時，奇異的觸鍵感從指尖爬上胸口，好像你還有滿腔衷情要訴，它就只回你一聲短促的「噹」。鋼琴手們向來用各種斷音方式彈奏許多巴洛克時期音樂（如巴哈創意曲），引導鋼琴吐露出大鍵琴的風味；可這會兒是大鍵琴天生的斷音欲拒還迎的回應琴師流暢的演奏⋯⋯好像不是圓滑那種流暢，琴師的手帶有跳躍感。是特意的？還是自然而然被大鍵琴挑逗得舞起來呢？
小提琴家Antje身為協奏曲裡的主角，她的腳步也在舞，高跟鞋在高潮時跟著拉弓手臂的節奏有力的踱地，雖然聲響被張力更強的小提琴亮音撲壓而過。有好幾處高技巧的快速連串音符演奏，配合整個樂團契合的烘托，激情到讓人心臟都舞到喉頭上。
弦樂合奏時，我最享受小提琴在一大群流淌的拉弓弦樂中「彈弦」的聲響。拉弓的提琴聲像後座力長遠的海潮，而小提琴彈弦聲像在暗潮下卻仍能兀自發亮的氣泡，噹噹噹噹的彈醒醉酒的深夜。你知道梵谷的星夜吧？你分不清那亮晃晃令人暈眩的漩渦是迷醉的、還是清亮的；於是你只願放空，讓音樂引領你走到不知是迷幻還是清晰的異域⋯⋯。突然，Antje來個魄力十足的連續低音，一字一字毫不含糊的誦著：「我、一、定、要、征、服、你。」你本來浮空的思緒猛然被拉得精神一緊，還忍不住對自己先前的放蕩害羞起來，不知Antje那幾聲是警示呢還是召喚，於是臉紅紅的跟著Antje的呼籲聲前去，繼續下一段音樂的盛宴。
我坐得有些遠，看不太清楚，但覺得Antje左手的揉弦似乎較隔壁的小提琴手幅度小且時機慢，類似你唱一個響亮的長音時，穩唱一陣後才開始抖音。欸，我可能觀察錯誤，而且我無法在合奏中聽判出不同演奏方式的不同魅力；但這會成為我將來觀察小提琴家的點。
另外，每個中小提琴家的坐姿大不相同。有的拘束端正，有的踩前後步，有的像蹲馬步般相當開相當穩，各自用不同形的下盤支撐他們搖擺的上身肩膀與手臂。兩人一組合看同一張譜時，各自的琴與弓、各自的視線、各自搖擺的弧度，又交錯組成一雙雙饒富趣味而美麗的幾何圖。看著這些不同的細節，你被自己仔細的觀察力取悅（「喲我發現了小秘密～」）；但下一刻他們突然蜂擁而上，整齊劃一的斷音演奏從左（小提琴）到中右（中提琴）到右（大提琴）橫掃而過：上弓（小提琴）、下弓（另一組小提琴）、上弓（中提琴）、又下弓（大提琴），快速而歡樂的把你包圍！這會兒，你似乎反變成被追蹤留意、被發現秘密的那位；不知怎麼辦，只好又羞又樂的被他們拉去同歡了～
這就是我的感受。哪，毫不專業，但我「感受快樂」可是無敵的～
（以至於如果你找來這些曲目聆聽，可能有時會覺得「明明是悲沈的樂風怎麼被我感受得很歡樂」。XD）
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後記：「上弓、下弓、上弓、又下弓」這段，是指安可曲Tchaikovsky String Quartet No. 3, Op. 30, 2nd movement。觀賞安可曲時，我滿懷期待的看舞台重現從左到右的四下整齊拉弦；但，記憶中第一次演出四下全是下弓，但安可曲卻呈現「上下上下」交錯。我想是我記錯第一次演奏情形了吧？但剛剛翻到其他Youtube影片，發現也全是下弓。
也許他們真的故意變了弓法？那麼真是忒有童趣呢～
（安可曲當場，完全不懂小提琴的我還研究為什麼要先上弓？後來發現應是因為第一個斷音是弱起拍呢。）
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